& Researcher
Phd in artistic and creation - RADIAN
Research about Octavia E. Butler
(EN)
At the intersection of photography, sculpture, video, and installation, my work explores the relationships between self and other. It weaves together myth and fiction with the immediacy of the present and the persistence of memory. I invite viewers to reconsider memory and the recurrence of forms within the crucible of multiple temporalities. The fluid and unpredictable nature of memory gives rise to networks and resonances, both poetic and affective.
To restore polyphony to history (A Grin Without a Cat, Chris Marker, 1978), I employ analog montage as a tool for reconstructing reality—open and plural—unfolding through associative propagation. Rather than adhering to linear storytelling, chronological progression, or geographical continuity, I favor random navigation and the rejection of rigid logic, allowing the viewer to decipher, within the images, a narrative to make their own, drawn from the fabric of histories.
We inhabit a world once lived in by others; we tread upon a ground shaped and structured by the sedimented layers of history. Between this past and our present, the landscape has formed, eroded, and been rebuilt... I am drawn to this point of friction, the moment when a wave carries its foam to the shore, only to be met by another, and another, in an unceasing cycle.
(FR)
À la croisée de la photographie, de la sculpture, de la vidéo et de l’installation, mes productions interrogent les relations entre soi et l’autre. Elles articulent, au mythe et à la fiction, l’actualité du présent et celle du souvenir. J’invite les spectateur·ices à reconsidérer la mémoire et la récurrence des formes dans le creuset de temporalités multiples. Le caractère versatile et aléatoire de cette dite mémoire est à l’origine de réseaux et de jeux de correspondances sensibles et poétiques. Pour restituer à l’histoire sa polyphonie (Le fond de l’air est rouge, Chris Marker, 1978), j’use du montage analogique comme outil de recréation du réel, ouvert et pluriel, procédant par propagation associative. À la narration linéaire, à la succession chronologique ou géographique, je préfère la navigation aléatoire et le rejet de la logique afin de laisser le·a regardeur·euse déceler, dans les images, une histoire à faire sienne, dans la matière des histoires. Nous habitons un monde que d’autres ont habité auparavant ; nous foulons un sol dessiné, architecturé par les strates d’histoire qui le composent. Entre cette histoire et notre aujourd’hui, le paysage s’est composé, détruit, reconstruit... Je m’intéresse à ce point de friction, ce moment où la vague porte l’écume sur la rive, alors rejointe par une nouvelle, et ainsi de suite.
